我偏向畫，純粹個人喜好。所以一直以來跟大家介紹畫作比較多，但最近漢雅軒舉行一次版畫作品展，名為「Nothin’ Like The Taste of Print」，找來了十多位本地版畫藝術家，當中也加入了幾位來自日本和外國的版畫師作品，展覽一共展出了八十幾幅作品，非常好看，而且再一次證明香港藝術家的實力真的不容忽視。
這次參展的十幾位本地版畫藝術家，好多都是來自中大和浸會大學的學生，而且不少是剛畢業不久，但作品成熟度絕不似來自只是廿幾歲年輕人的手筆。
有幾位我特別推薦的，第一位是來自中大的劉家俊(Jay)。這次是我第一次接觸Jay的作品，刀工細膩有力，構圖精密，雖然這次漢雅軒只是展出他四張作品，但是我幾乎肯定Jay不是一位單單做靚畫面就滿足的藝術家，他有很多訊息要發放。於是我好奇上網找他的資料：2019年畢業於香港中文大學藝術系，同年獲香港版畫工作室頒發「Hong Kong Fine Print」獎項。他的個人網站介紹自己：目標是要成為影響世界的偉大藝術家，但在達成此目標前先要學習做一個好人。
我當年跑新聞的時候，跟Jay有同一樣的想法：我要做一個出色的記者，但在做好一個記者前，我先要學好做一個人。做人，是一切的根本；做不好一個人，甚麼都不會做得好。你看林鄭？你看湯十一？讀書考第一，不難。一份工打四十年，也不難。為甚麼這些人最後都變了……因為他們忘了初心，忘了根本。
還有是2019年浸會畢業的劉杭霖，曾在意大利交流，作品以古希臘神話為題材，他在漢雅軒展出了新的系列”A piece of cake is a lie”。劉杭霖把對日常的微小感悟誠實地反映在作品上，他希望用微小而柔和的想法去喚醒觀眾對生活的感受，從而去感受自己存在的痕跡。我看到網上有他的創作自述：雖然你買不到快樂，但你可以買一件蛋糕代替，反正它們都是同一樣的事。
過去，他喜歡創造蘋果，在希臘神話中，金蘋果是不和之果。僅是一個彼岸果實，卻足以成為特洛伊戰爭的導火線，間接顛覆和摧毀希臘文明。他認為人生就像下棋，走錯一步，未來可能會不留情面的崩塌下來。
香港不就是一樣的情況嗎？
張寶華
Press Coverage: 樂／觀 State Of Happiness【文化者．360美術館】
「人之為人因為懂得開心，機械人以後都不會懂得開心，所以我覺得這概念大家都會願意接受。」漢雅軒創辦人張頌仁說着是次《樂 / 觀》展覽的初衷。
近期不少人受肺炎疫情影響，而《樂 / 觀》展覽正正就時希望大家在壓抑的心情中，能夠在這時候打開大家心懷和思想的一個態度，展覽集合了香港、台灣、蒙古等地共13位藝術家的新舊作品，放在一起是另一種快樂，是幾十年來遭遇的愉快記憶，而是次展覽最重要就是希望大家看得開心。
《文化者》特別請來張頌仁先生作展覽導賞，和大家一同分享多年來對作品的點滴回憶。
文化者 製作
這個時勢，造訪漢雅軒的《樂/觀》聯展，確是衝着主題而來，誰不想藉着作品，感染樂觀能量？漢雅軒主人張頌仁適時策劃這個展覽，也作如是觀，既認為藝術品往往都是樂觀的，又稱藝術家對「樂」，自有不同的表現方法，「通過藝術，人會發現許多不同的『樂』。」疫情當前，畫廊奏響快樂頌，願每一位看展的觀眾，重拾樂觀。
《樂觀》展出的作品，既有藝術家提供，也不乏張頌仁的多年珍藏，可說是一次千挑萬選、精粹盡出的精選展，「作品一定有喜悅和值得喜悅的元素。」他笑說，對藝術家來說，創作便是通往快樂之路，但創作同時是艱難的，「有些藝術家，經歷長年掙扎，達至某種境界；有些藝術家，到了晚年，忽然解放，順手拈來，都是創作。」
張頌仁一邊引筆者在畫廊細賞畫作，一邊解說：「藝術品往往都是樂觀。」即使有些藝術品主題殘酷、悲劇，但悲劇講的，是人對自由的掙扎，最後無可奈何向命運屈服，達至覺悟的昇華。而欣賞藝術品，每個人的感受不同，「尤其看見美善，就得到快樂。」藝術家作畫固然有其用意，當與觀眾感受相印，也有通曉之悅。
張頌仁一邊引筆者在畫廊細賞畫作，一邊解說：「藝術品往往都是樂觀。」即使有些藝術品主題殘酷、悲劇，但悲劇講的，是人對自由的掙扎，最後無可奈何向命運屈服，達至覺悟的昇華。而欣賞藝術品，每個人的感受不同，「尤其看見美善，就得到快樂。」藝術家作畫固然有其用意，當與觀眾感受相印，也有通曉之悅。
張頌仁為《樂觀》如此設題，源自華裔美籍藝術家成瑞嫻的作品，「她的畫，似風景，卻抽象，也像宇宙圖，在風景中瞥見宇宙。」畫中圈圈點點，似精靈也像靈光，亦如「脈輪」，貫通天地宇宙，畫出了天人合一的狀態。她近年的作品，無論是取色抑或和諧感，特別讓張頌仁喜悅，「一幅畫，打通任督二脈，一定很『順攤』。」叫他一望便喜悅的作品，還有台灣已故藝術家葉世強的《一列葦》，一大片蘆葦在搖晃生光，叫他得見大自然、生命力之美，驚艷不已。
從展覽、展品的脈絡，可見他與藝術家的有趣淵源，好像香港已故藝術家陳福善，便是他認識很久的藝術家，「陳福善經常把『最緊要開心』掛在口邊，在他身上，開心和創作，幾乎相等。」展場上陳福善的《無題（陽台上的裸女）》、《無題（畫展）》，都是藝術家於上世紀七十年代落筆。「我在八十年代初認識他、開始為他辦展覽，那些畫作對我有很好的回憶。」至於他的本地著名藝術家「老友」陳餘生，英文名Gaylord，人如其名，已屆九十五歲高齡，一生動過不少手術，仍然對創作樂此不倦，「最叫他開心便是創作。」
除了陳福善、陳餘生，漢雅軒曾辦過《三老》聯展的最後一「老」──本地藝術家朱興華的《啤一啤》，真過癮，畫中街坊在超巨大的樹下，乘涼喝啤酒，「朱興華很有人情味，作品稚氣又溫暖。」此時此刻，的確很需要「啤一啤」吧──但獨飲好了，勿聚會。
內地藝術家馬雲飛一組兩幅的《幸福時光》，也叫筆者特別有感觸──疫情如此，不知何年何月，才能像畫中男女，毋須戴口罩，也能在街上相望而行？張頌仁笑說，這件作品捕捉了緣份到來、男女將要碰面的一剎那，「這種喜悅，屬於時機，非關人為，是意料之外的情感。」他續道，最窮途的時候，還有不可知的未知數，這種機緣，便是真正快樂的源頭，「表示人還有新的可能。」面對災難，人是多麼的脆弱無力，只能期望，緣份到了，大家除下口罩相見的幸福時光。
《樂/觀》
日期：即日（3月26日）至4月9日（四）
時間：星期一至五/10:00am至6:30pm
星期六/10:00am至6:00pm
地點：漢雅軒/中環畢打街12號畢打行401室
網頁：www.hanart.com
文：黃子翔 圖：黃頌偉
黃子翔
Enid Tsui
梁寶山
劉菂
張玉音
李振陽
http://today.hkcd.com/content/2018-11/06/content_1107886.html
廖垣
Dennis Mao